ENCERRAMENTO DESPEDIDA

CAROS LEITORES,

Este BLOG foi criado e gerenciado pelos alunos-pesquisadores do projeto de pesquisa Historias de Roteiristas, Episódio 3, de alguns membros do GRUPO DE PESQUISA NAV - NÚCLEO AUDIOVISUAL (registrado no diretório dos grupos de pesquisa do CNPq), com apoio do Mackpesquisa, durante o ano de 2009.
O encerramento do Episódio 3 significa a interrupção deste blog.
Ao término deste episódio, os alunos envolvidos deveriam partir para novas empreitas. E, para nosso orgulho, estão bem encaminhados.
Mas, a conclusão deste episódio NAO significa o encerramento do "PROJETO Historias de Roteiristas" que contiua pulsando....

Agradecemos a todos!
glaucia davino
Coordenadora Geral

I Seminário Histórias de Roteiristas

Reunião de grupos em mesas temáticas, palestras, minicursos. O roteiro abordado sob as mais diferentes perpesctivas. Pensá-lo e discutí-lo: essa é a proposta desse evento que começou hoje e continua até sexta-feira, 30, e que tem como objetivo a imersão nessa etapa do processo criativo do fazer cinematográfico.


Para maiores informações visite nossa página.
Confira também nossa cobertura em tempo real pelo @historiasemoff

Falece Ivan Saidenberg, um dos grandes roteiristas dos quadrinhos Disney do Brasil

Uma triste noticia pegou todos os fãs de quadrinhos Disney no último dia 01 de Outubro. O roteirista Ivan Saidenberg, um dos mais destacados nomes dos quadrinhos Disney do Brasil, faleceu perto de completar 69 anos, vítima de diabetes e insulficiência arterial, como informou sua filha, Lucila Simões Saidenberg.

De acordo com informações do site Animation-Animagic, do jornalista Celbi Pegoraro, Saidenberg criou roteiros para a Editora Abril até os anos 80, quando se mudou para Israel com a filha e a mulher (que também ajudavam nos roteiros). Além de roteirista, trabalhava como escritor, cartunista e chargista desde 1960, quando começou sua carreira na extinta Editora Outubro, criando HQs de terror até 1963.

O seu período áureo de sua carreira, foi quando Saidenberg trabalhou na Abril até 1984, dando vida e desenvolvendo os personagens clássicos Disney, que hoje se tornaram ícones dos fãs da turma de Patópolis no Brasil e também internacionalmente. Após se aposentar, voltou ao Brasil em 2005 e com o auxílio de sua filha Lucila, divulgou sua listagem de histórias Disney que alcançam 939 registros no Inducks, além de muitas outras histórias nunca publicadas antes.

Seu corpo foi velado na manhã do dia 01º de Outubro, no Cemitério Municipal da Vila Júlia, no Guarujá, São Paulo. Para saber mais informações sobre a carreira do roteirista, indicamos o site Universo HQ, que prestou uma homenagem a Saidenberg, com uma matéria completa sobre sua carreira profissional.

Festival do Rio apresenta Workshop de Roteiro com Marc Norman

Estão abertas as inscrições para o Workshop de Roteiro com Marc Norman, que acontece no Festival do Rio 2009. O roteirista Marc Norman, do filme vencedor do Oscar, "Shakespeare Apaixonado", confirmou sua presença na programação do RioMarket 2009, na qual irá compartilhar sua experiência como roteirista premiado e também orientar sobre cada etapa da elaboração de um roteiro.

As inscrições para a oficina, que irão acontecer nos dias 05 e 06 de Outubro, já se encontram abertas abertas e as vagas limitadas. Para se inscrever é fácil, basta fazer o cadastro no site da RioMarket | Festival do Rio e depois preencher a ficha de inscrição do RioSeminars disponivel para download. O Workshop custa R$200,00 reais e deverá ser pago junto com a sua inscrição e entregar a ficha pelo e-mail: rioseminars@festivaldorio.com.br.

O Festival do Rio 2009 vai começar dia 24 de setembro a continua até o dia 08 de outubro, acontecendo em toda a cidade. Considerado o maior festival de cinema do Brasil e da América Latina, a cada ano, as principais produções dos festivais de Cannes, Sundance, Veneza e Berlim podem ser acompanhadas pelo público brasileiro durante o evento. Para mais novidades, informações e para conferir o guia de programação você tem que acessar o site oficial do Festival.

Floripa recebe Oficina gratuita de roteiro cinematográfico

Agora no final do mês de Setembro, nos dias 28 e 29, aconterá no Museu Victor Meirelles a oficina “Três filmes, três roteiros”, com o escritor, roteirista e cineasta Tabajara Ruas (conheça mais do roteirista). A oficina promoverá atividades com o objetivo oferecer os princípios básicos do roteiro cinematográfico, além de fornecer ao público a possibilidade de construção de suas próprias narrativas.

A programação da oficina será divida em dois períodos vespertinos:

1º período (28 de setembro).
I. A questão do roteiro
II. A poética de Aristóteles: conceitos de épico, lírico e dramático
III. A composição do texto dramático: ação e conflito. Situações dramáticas. Composição dos atos.
IV. A adaptação cinematográfica de "Netto perde sua alma"

2º período (29 de setembro)
I. Gêneros dramáticos: tragédia e melodrama, comédia e farsa
II. Construção de personagens: arquétipos.
III. A escrita do roteiro de "Netto e o domador de cavalos"
IV. O roteiro para documentário “Brizola".

As inscrições são grátis e valem apenas até o dia 20 de setembro de 2009, domingo. Para se inscrever numa das 40 vagas disponibilizadas, os interessados tem que enviar um e-mail para museu.victor.meirelles@iphan.gov.br, com os seguintes dados: Título da oficina; Nome completo; Telefone; E-mail; Formação; Área de atuação profissional; Instituição; Além de responder as duas perguntas: É membro da Associação de Amigos do Museu Victor Meirelles? e Por que tem interesse em participar desta oficina?;

O resultado da seleção será divulgado por e-mail, na segunda-feira, dia 21 de setembro. Abaixo seguem mais informações sobre a oficina:

Oficina de roteiro cinematográfico com Tabajara Ruas
Pré-inscrição até 20 de setembro de 2009
Dias 28 e 29 de setembro de 2009
Das 14h às 18h
Sala Multiuso do Museu Victor Meirelles

Conheça os vencedores de melhor roteiro do 19º Cine Ceará

Aconteceu ontem, terça-feira dia 04 de Agosto, o anuncio dos vencedores da mostra competitiva de longa-metragem e de curta-metragem do 19º Cine Ceará - Festival Ibero-Americano de Cinema. Na categoria de melhor roteiro de longa-metragem, o grande vencedor foi "O Homem que Engarrafava Nuvens", de Lírio Ferreira.

O documentário-musical fala sobre a vida e a obra do compositor, advogado, deputado federal e criador das leis de direito autoral, Humberto Teixeira, também conhecido como "O Doutor do Baião" por ser o autor de clássicos populares como "Asa Branca", "Qui nem jiló", "Juazeiro", "Assum Preto", "Baião", "Kalu", entre outras canções.

Dirigido e roteirizado por Lírio Ferreira, o longa conta com a participação de Humberto Teixeira, Bebel Gilberto, Caetano Veloso, Chico Buarque, Cordel do Fogo Encantado, David Byrne, Fagner, Gal Costa, Gilberto Gil, Lenine, Maria Bethânia, Rita Ribeiro, Sivuca, Wagner Tiso e Zeca Pagodinho.

Na categoria curta-metragem, o prêmio de melhor roteiro foi para René Guerra, por "Os Sapatos de Aristeu", curta de ficção que conta com Berta Zemel, Denise Weinberg, Greta Star, Phedra D. Córdoba e Renato Turnes no elenco.

No curta, o corpo de uma travesti morta é preparado por outras travestis para o velório. A família, após receber o corpo, decide enterrá-lo como homem. Uma procissão de travestis então se encaminha para o velório para reclamar a identidade construída da falecida.

Confira a lista completa de vencedores do 19º Cine Ceará

Toda ficção tem uma certa realidade

Na última sexta-feira, estreou nos cinemas de todo o Brasil o drama baseado em fatos reais "Jean Charles", longa que marca o cinema nacional como a primeira co-produção cinematográfica entre Brasil e Inglaterra.

Durante a coletiva de imprensa em São Paulo para divulgar o filme, um dos roteiristas do longa-metragem falou um pouco sobre o fato de adaptar uma história real para os cinemas, sendo que para ele, todo filme de um certo modo é baseado em algum fato real que aconteceu. "Praticamento todos os filmes são baseados em fatos reais, mesmo que seja uma história adaptada. A realidade é que permite o cinema existir, pois sempre nos inspiramos em algo ou em alguém", explicou Marcelo Starobinas, que escreveu o roteiro do longa ao lado do diretor Henrique Goldman.

Marcelo é jornalista e já trabalhou em veículos como a Folha de S. Paulo e a BBC, e trabalhar na criação do roteiro do longa foi uma experiência inédita, pois ele nunca tinha escrito um roteiro antes. De acordo com a assessoria da Imagem Filmes, antes de começarem a criar o roteiro, os roteiristas tiveram que entender quem era Jean Charles e para isso foram feitas entrevistas com os primos Vivian, Alex e Patricia e com amigos de Jean em Londres.

Além disso, eles também foram para Gonzaga, a cidade-natal de Jean, em Minas Gerais, para conversar com os seus pais e o irmão. De acordo com Marcelo, falar com a família do protagonista dessa trágica história foi fundamental para o filme, pois "a gente tinha uma preocupação grande de que eles estivessem conosco nesse filme, ou seja, eles já sofreram demais com a morte do Jean Charles, e em nenhum momento a gente queria fazer um filme que pudesse de alguma forma soar ofensivo e trazer mais dor a eles."

"Então, a gente teve sempre essa preocupação, a cada novo draft do roteiro, a cada avanço que a gente fazia e trazia alterações, eu e o Henrique marcávamos reunião, sentávamos com todos os primos, para ler o roteiro do começo ao fim, ou contar o roteiro, e sentir deles o que gostavam e o que não gostavam. E a partir dessa reação deles, muitas coisas foram mudando e tomando forma sempre num desejo de respeitá-los, mas também no desejo de contar uma história que fosse contundente e que não fosse uma história que mostrasse o Jean Charles como um anjo, um herói, alguém que fosse além dos erros que o ser humano é capaz de cometer", concluiu o roteirista explicando como foi o processo para a criação do roteiro.

"Jean Charles", acompanha as experiências de diversos brasileiros que, em busca do sonho de uma vida melhor, arriscam viver longe de seu país. Contando não apenas com seus próprios esforços, mas principalmente com a alegria e criatividade - características marcantes do povo brasileiro.

Abaixo segue o trailer do longa-metragem, que se encontra em cartaz nos cinemas.

Link: http://www.youtube.com/watch?v=K_Go2raghqo

Concurso irá selecionar roteiros para curtas e média-metragens

A Muzy Corp está promovendo, com apoio do Ministério da Cultura, um concurso de roteiros de curta-metragens ou média-metragens, o Filma Brasil. Os inscritos enviam seus roteiros, que ficam disponíveis no site para internautas e jurados avaliarem. Os prêmios são de R$ 40.000 para o melhor curta-metragem e R$ 70.000 para o melhor média-metragem. As inscrições podem ser feitas pelo site do Filma Brasil, que contém todas as informações. O projeto também possui um blog e uma conta no twitter, como forma de divulgação, além de informar acontecimentos relacionados à premiação. As inscrições irão até 31 de julho.

Histórias de Roteiristas: Bráulio Mantovani II

Diferentemente de alguém cansado, Mantovani mostrava-se eloqüente, e fez uma breve retrospectiva sobre a sua vida profissional.

Formou-se em Letras pela PUC-SP, já montou várias peças de teatro amador e trabalhou como jornalista da Folha de S. Paulo, fazendo matérias sobre teatro. “Falei de cinema na Folha apenas umas duas vezes”, recorda. Chegou a ser editor da Ilustrada, “mas daí meu nome começou aparecer muito, a idéia de status me assustava”. Aos 26 anos, o roteirista foi aos EUA sem saber falar inglês, e lá acompanharia Gerald Thomas na montagem de uma peça que acabou não acontecendo, pois, nesse ínterim, o diretor havia sido convidado para montar uma ópera na Alemanha.

Contudo, Bráulio permaneceu em terras americanas por mais tempo. Em Nova Iorque, ele torna-se assistente do diretor polonês de audiovisual, Zbig Rybczynski. Tomou algumas broncas por querer ser prestativo, contudo ganhou a confiança do diretor. Nos estúdios de gravação, arrumava os cenários, posicionava atores, montava os trilhos do traveling, entre outras coisas. Passou dois anos com o diretor e participou de três produções, até finalmente se deslocar para Madri em 1991.

Na capital espanhola, Mantovani faz um curso de especialização em roteiro cinematográfico. Escreve seus primeiros roteiros em espanhol utilizando-se de construções específicas do português, justamente por não dominar tão bem o idioma. Essa estratégia acabou lhe rendendo, por parte dos colegas, um estilo. “Pura ignorância” ri-se Bráulio.

De volta ao Brasil, o roteirista começa a trabalhar com vídeos empresariais e posteriormente com vídeos educacionais para a TV Cultura, TV Futura e a Fundação Roberto Marinho, nessa com o Telecurso 2000. É então que na produtora do programa, Mantovani conhece Fernando Meirelles, cineasta que lhe chama para roteirizar o livro de Paulo Lins, Cidade de Deus.

Continua...

Histórias de Roteiristas: Bráulio Mantovani I

Depois de marcar, desmarcar e remarcar com a equipe do Histórias, Bráulio Mantovani nos recebeu em seu apartamento na Bela Vista, na última quinta-feira, 28. Fomos efusivamente recebidos por uma Golden logo que o roteirista abriu a porta. “Não chama que ela fica mais agitada” nos precaveu o roteirista de Cidade de Deus. Após a calorosa recepção da cadela, adentramos a casa de Mantovani que nos dirigiu ao seu escritório. O lugar pequeno, porém bem asséptico, matinha vários recados em inglês fixados na parede esquerda, contrapondo-se ao quadro branco que ocupava quase totalmente a parte superior da parede direita. No meio, uma longa bancada aparava um Mac, instrumento de trabalho do roteirista.

Enquanto os técnicos Luiz e César abriam as bolsas e capas dos equipamentos para depois distribuí-los pelo apertado escritório, as professoras Gláucia e Fernanda acomodavam-se de frente a Bráulio, que finalizava algumas tarefas em seu computador ao mesmo tempo em que se desculpava pelos cancelamentos e confirmações dos horários de gravação. Aos poucos, o material de filmagem terminava de ser montado, Mantovani já se postava em sua cadeira, e as primeiras conversas iam se iniciando.

“Gláucia, está gravando”, sinalizou Luiz. Ela prontamente explicou a Bráulio que lhe faríamos algumas perguntas, e que o intuito era deixá-lo à vontade para falar quanto e como quisesse sobre os assuntos apontados. “Vocês vão ter que me fazer muitas perguntas, porque não sei se vou render muito hoje”, disse um Mantovani já cansado pelo dia agitado, até ali.

Continua...

Filme de Heitor Dhalia tem boa recepção em Cannes

O filme À Deriva, do diretor Hietor Dhalia (O Cheiro do Ralo, Nina), recebeu muitos aplausos após sua exibição, no último dia 21, na mostra Um Certo Olhar, a qual faz parte do Ferstival de Cannes. Estavam presentes o diretor e parte do elenco. Dhalia
O filme é sobre a adolescente Filipa (Laura Neiva), que passa as férias com família em Búzios. Lá, ela começa a passar por um processo de amadurecimento, enquanto o casamento dos pais está em crise. Além disso, ela descobre que o pai (Vincent Cassel) tem um caso com outra mulher (Camila Belle), e passa a segui-lo.

Trailer do filme



Entrevista com o diretor e o elenco

Estréia nos cinemas o novo filme de David Mendes

Sucesso no Festival de Cinema Brasileiro de Paris desse ano, o longa-metragem "Um Romance de Geração" acaba de estrear nos cinemas de São Paulo e do Rio de Janeiro, com a direção e o roteiro assinado por David Mendes ("O Caminho das Nuvens").

O filme, baseado no livro de Sérgio Sant’Anna, é uma comédia sobre um escritor que não escreve. Carlos Santeiro escreveu um livro que a crítica adorou. Mas ele nunca faz outro livro. Esquecido, entrega-se à vodca e às corridas de cavalos. Até que uma jornalista aparece para entrevistá-lo. É sua chance. Entretanto, para seduzir a jornalista, ele precisaria estar escrevendo. Santeiro, numa mistura de Sherazade com o Homem do Subterrâneo, de Dostoiévski, inventa livros que nunca escreveu. Ele inventa, ela o desmascara. E eles entram pela noite, num divertido e ácido duelo.

O longa conta com a presença de Isaac Bernat (Carlos Santeiro), Lorena Da Silva (A jornalista), Susana Ribeiro (A jornalista) e Nina Morena (A jornalista), que estrelam o filme. Para conferir a ficha técnica completa do longa, fotos e algumas curiosidades acessem o site Meu Cinema Brasileiro ou então no blog oficial do filme, que apresenta depoimento do diretor e outros membros da equipe e do elenco do filme.

A produção do longa-metragem foi finalizada no dia 27 de junho de 2008, como anunciou o diretor e roteirista David Mendes, que divulgou tal informação em seu blog oficial. "É com orgulho que comunico ao distinto público que o longa-metragem "Um Romance de Geração", dirigido e escrito por mim, adaptado de um livro de Sérgio Sant'Anna, estrelado por Isaac Bernat, Lorena da Silva, Susana Ribeiro e Nina Morena, fotografado por Cícero Rodrigues, com som de Bruno Fernandes, montagem de Karen Sztajnberg e producido por mim, por Isabela Santiago e Vicente Amorim, numa co-produção com a Mixer está... pronto! Agora é inscrever em festivais e preparar o lançamento, provavelmente para o segundo semestre deste ano, ainda."

Distribuído pelo Grupo Estação, "Um Romance de Geração" estreou no último dia 22 de maio apenas no circuito de São Paulo e do Rio de Janeiro, sem previsão de quando chegará em outras cidades. Abaixo segue um vídeo com David Mendes apresentando o filme no festival do Rio 2008 e mais duas cenas do longa-metragem.

DAVID MENDES APRESENTA O FILME NO FESTIVAL DO RIO 2008

Link: http://www.youtube.com/watch?v=aAksAD0QtZg

[CENA] O MARIDO DELA... E OI PIJAMA DO MARIDO DELA.

Link: http://www.youtube.com/watch?v=1oGbq92PXbw

[CENA] 03 DOSES MAIS TARDE...

Link: http://www.youtube.com/watch?v=pPb7sJhjXIA

Vips: roteiro adaptado de Mantovani será filmado no próximo semestre

No próximo semestre de 2009 começarão as gravações do roteiro de Vips, adaptação do livro homônimo de Mariana Caltabiano. Vips conta a história verídica de Marcelo Nascimento da Rocha, um estelionatário preso pelos golpes que aplicou, entre eles o de falsidade ideológica, como o de se passar pelo filho do dono da Gol Linhas Aéreas. O roteiro foi adaptado por Bráulio Mantovani (Cidade de Deus, Última Parada 174), será produzido pela O2 Filmes e dirigido por Toniko Mello, que está à frente do projeto há sete anos. “A razão desses 7 anos é que para se filmar uma boa história acredito que devemos saber o ponto exato onde devemos tocar. Às vezes isso demora 7 minutos às vezes 7 anos...”, observa Toniko.

Roteirista Jean-Claude Bernardet estrela o longa "FilmeFobia" chega aos cinemas nacionais

Estreou no dia 1º de maio de 2009, o longa-metragem nacional "Filmefobia" o grande vencedor do 41º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, que aconteceu em Novembro de 2008.

Com direção de Kiko Goifman, o longa nacional é seu primeiro trabalho na área de ficção e conta com a participação do roteirista Jean-Claude Bernardet como ator principal. O filme participou de importantes festivais internacionais (Locarno, Rotterdam, Copenhagen, Cuba etc.) e foi destaque na mídia brasileira ao vencer de cinco candangos em Brasília (Melhor Filme do Júri Oficial; Melhor Filme da Crítica; Melhor Montagem; Melhor Ator e Melhor Direção de Arte).

Jean-Claude é considerado por muitos um dos maiores teóricos do cinema e agora tem a chance de estrelar pela primeira vez o filme como ator principal, papel esse que lhe garantiu o prêmio de melhor ator no festival de cinema de Brasília. Seu personagem lidera a experiência e acredita que a única imagem verdadeira atualmente é a de um fóbico diante de sua fobia. Algumas dessas características que podem ser encontradas na vida real do próprio Jean-Claude.

O grande destaque é que "FilmeFobia" se constrói como um making of deste documentário fictício. O site oficial apresenta diversas informações sobre a produção e para saber mais informações sobre os bastidores a dica é acessar ao blog do filme, que teve seu último post feito no dia 01 de Novembro de 2007.

Distribuído pela Polifilmes, o longa teve o roteiro feito em parceria entre Hilton Lacerda ("Baixio das Bestas") e Kiko Goifman, que escreveram juntos e antes das filmagens esse roteiro foi extremamente simplificado e transformado num tipo de guia de filmagem, utilizado apenas para facilitar e ajudar no trabalho com os atores. O roteiro contou com várias histórias reais recolhidas a partir de e-mails que os roteiristas receberam por e-mail.

Sinopse Oficial: Fobia de avião, talassofobia (medo do mar), fobia de cobras, fobia de sangue, fobia de agulhas, fobia de pombos, fobia de penetração, fobia de botões. Jean-Claude Bernardet (um dos principais estudiosos de cinema do Brasil) atua no filme como Jean-Claude, o diretor de um documentário que explora os limites psicológicos, contrapondo a fobia das pessoas com situações fortes, emocionalmente violentas. A principal idéia do diretor do documentário que acontece dentro do filme é que a única imagem autêntica hoje em dia é a de um ser humano em contato com a sua própria fobia. Os gestos erráticos e fora de controle dos fóbicos trariam a verdade da imagem. Fonte: Site oficial

Nova "Lei Rouanet" poderá ser aprovada em breve no Congresso Nacional

Termina daqui a 9 dias, o prazo para consulta pública das diretrizes do Programa de Fomento e Incentivo à Cultura, o Profic. Após o prazo, o documento será encaminhado para aprovação e promulgação no Congresso Nacional.
O programa, tido como Lei Rouanet reformulada, priorizará a criação de fundos setoriais, que deverão ser divididos de acordo com as demandas de atividades culturais do país, e por isso contará com maior participação da iniciativa pública para direcionar diretamente os recursos à cultura em geral.

Distorções da lei

Uma das principais queixas feitas a então vigente Lei Rouanet, é que a cultura fica à mercê dos humores de entidades privadas, que através do recurso de renúncia fiscal previsto na lei, acabam sendo donos de R$ 9,00 de cada R$ 10,00 captados, enquanto o Fundo Nacional da Cultura (FNC), correspondente ao fomento direto pelo MinC, detém o R$ 1,00 restante.
Outro aspecto de discussão é a monopolização de 80% dos recursos pela região Sudeste, enquanto as demais têm de dividir os 20% restantes. Esses e outros dados mais robustos sobre o funcionamento da lei encontram-se no documento dos debates promovidos pelo Ministro da Cultura, Juca Ferreira.

O FSA

Apesar das discussões sobre a melhora das políticas dentro da cadeia de produção audiovisual, o setor é relativamente privilegiado em comparação com outras áreas da cultura, por contar com uma programação específica dentro do FNC.
O Fundo Setorial Audiovisual, criado em dezembro de 2006, tem seus recursos provenientes da própria atividade econômica, de contribuições arrecadadas pelos agentes do mercado, principalmente da Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica Nacional, a CONDECINE, e do Fundo de Fiscalização das Telecomunicações, o FISTEL.
Atualmente, estão disponíveis aproximadamente R$ 90 milhões para aplicações no setor. Deste total, R$ 74 milhões serão destinados às ações do FSA ao longo de 2009.

Para acompanhar as discussões sobre a reforma da lei de incentivo à cultura acesse o blog da Rouanet.

Drama vencedor do Festival de Cannes de roteiro, "O Silêncio de Lorna", chega em DVD no Brasil

Vencedor do Festival de Cannes 2008, na categoria de melhor roteiro, o longa-metragem "O Silêncio de Lorna" (Le Silence de Lorna) acaba de chegar as locadoras em DVD pela Imovision e já pode ser conferido no Brasil. Apresentando o formato de tela 16/9 1.85 e àudio Stereo 2.0 somente em francês, com lengedas em português e inglês, o DVD apresenta alguns extras como entrevistas com os irmãos Dardenne e com a atriz Arta Dobroshi.

Produzido em parceria pela Bélgica e França, o drama é dirigido e roteirizado por Jean-Pierre Dardenne e Luc Dardenne, os diretores de cinema belgas, que já foram premiados por outras produções como "Rosetta" (1999) e "A Criança" (2005).

FILMOGRAFIA DOS IRMÃOS DARDENNE (ROTEIROS)
# Le silence de Lorna (2008) # Chacun son cinéma ou Ce petit coup au coeur quand la lumière s'éteint et que le film commence (2007) # L'enfant (2005) # Le fils (2002) # Rosetta (1999) # La promesse (1996) # Je pense à vous (1992) # Falsch (1987) # Il court... il court le monde (1987) # Leçons d'une université volante (1982) # R... ne répond plus (1981) # Pour que la guerre s'achève, les murs devaient s'écrouter (1980) # Lorsque le bateau de Léon M. descendit la Meuse pour la première fois (1979)

"O Silêncio de Lorna" conta a história de Lorna, uma jovem imigrante albanesa, que vive na Bélgica, onde sonha abrir uma lanchonete com seu namorado Sokol. Para realizar seu sonho, ela entra num esquema escuso planejado por Fabio, casando-se com Claudy, jovem viciado em drogas, e conseguir assim a cidadania belga. A idéia é Lorna se casar em seguida com um mafioso russo, disposto a pagar muito por isso. Para que esse segundo casamento se dê rapidamente, Fabio tenciona matar Claudy. No entanto, Lorna acaba se apegando ao rapaz e se nega a compactuar com o crime.

"O Silêncio de Lorna" já se encontram disponível para locação em todo o Brasil e seu DVD para o mercado de varejo devem chegar as lojas apenas no segundo semestre desse ano. Abaixo segue a arte da capa dos lançamentos.

FICHA TÉCNICA: Título Nacional: O Silêncio de Lorna Título original: Le Silence de Lorna 2008, França. 105 min, Color, Dolby Digital, Àudio: Francês Gênero: Drama Direção: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Roteiro: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Produção: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Produção executiva: Olivier Bronckart Trilha Sonora: Julie Brenta Direção de fotografia: Alain Marcoen Montagem: Marie-Hélène Dozo Direção de arte: Igor Gabriel ELENCO: Arta Dobroshi - Lorna Olivier Gourmet - L'inspecteur Morgan Marinne - Morgan Marinne Jérémie Renier - Claudy Moreau Fabrizio Rongione - Fabio Alban Ukaj - Sokol

Estômago venceu em 5 categorias do Grande Prêmio Vivo do Cinema

"Estômago" ganhou ontem em cinco categorias no Grande Prêmio Vivo do Cinema Brasileiro. O filme de Mauro Jorge ganhou em Melhor Filme tanto pelo júri e quanto pelo voto popular, Diretor, para Marcos Jorge, ator coadjuvante, para Babu Santana pelo papel do presidiário Bujiú, e roteiro original, o qual foi escrita a quatro mãos por Lusa Silvestre, Marcos Jorge, Cláudia da Natividade e Fabrizio Donvito. A entrega dos prêmios ocorreu na casa de espetáculos Vivo Rio e foi apresentada por Marilia Pêra e Daniel Filho.

O longa já havia sido premiado anteriormente no Festival do Rio 2007, Festival de Punta del Este, Grande Prêmio Cinema Brasil, Festival do Uruguai e emana Internacional de Cinema de Valladolid. O filme é a estréia do direto em longa-metragens de ficção, o qual foi inspirado no conto “Presos pelo Estômago”, de Lusa Silvestre, que também assina o argumento do filme.

Esta foi a primeira produção a usar o acordo de produção entre Brasil e Itália assinado na década de 70. As filmagens foram feias no Brasil, em Curitiba e São Paulo, mas a finalização foi feita em Milão e Roma. Ele também foi vencedor do Prêmio de Produção de Baixo Orçamento do Ministério da Cultura. Sobre isso, o diretor se manifestou na premiação: "Esse filme é uma aventura que deu muito certo. É uma prova de que as lacunas, as dificuldades, podem ser preenchidas pela paixão da equipe."

Veja aqui o trailer do filme:

Site oficial: http://www.estomagoofilme.com.br

[Perfil] Nelson Pereira dos Santos

Diretor, roteirista e ator, Nelson Pereira dos Santos, nasceu em São Paulo, no dia 22 de outubro de 1928. Formou-se em Direito, mas acabou atuando na imprensa e fez alguns curtas-metragens de inspiração militante.

Seus primeiros trabalhos foram como diretor assistente em filmes como "O Saci" (1951), "Agulha no Palheiro" (1953) e "Balança Mas Não Cai" (1953), mas foi em 1955, que estreou como diretor no filme "Rio 40 Graus", filmado nas ruas da cidade carioca, onde mostrava pessoas reais.

Até hoje, Nelson é considerado um dos lideres do Cinema Novo, movimento dos anos 60 e 70 que criou um cinema nacional. Seu trabalho de maior destaque foi no filme "Vidas Secas" (1963), adaptação do romance homônimo de Graciliano Ramos, longa-metragem considerado por muitos como a obra-prima do cineasta.

Na televisão, algumas de suas participações como diretor foram nas produções "Cinema Rio" (1980), "Mundo Mágico" (1983), "A Música Segundo Tom Jobim" (1984), "Bahia de Todos os Santos" (1985) e "Casa-Grande & Senzala" (2001-02).

No ano de 2006, teve seu trabalho consagrado ao se tornar o primeiro cineasta brasileiro a se tornar imortal, sendo eleito para a Academia Brasileira de Letras (leia seu discurso de posse), ocupando a cadeira de número 07, cujo patrono é Castro Alves.

FILMOGRAFIA - ROTEIROS
# Brasília 18% (2006)
# Raízes do Brasil: Uma Cinebiografia de Sérgio Buarque de Hollanda (2003)
# Cinema de Lágrimas (1995)
# A Terceira Margem do Rio (1994)
# Jubiabá (1987)
# Memórias do Cárcere (1984)
# A Missa do Galo (1982)
# Insônia (1980)
# Tenda dos Milagres (1977)
# O Amuleto de Ogum (1974)
# Quem é Beta? (1972)
# Como Era Gostoso o Meu Francês (1971)
# Azyllo Muito Louco (1970)
# Fome de Amor (1968)
# El justicero (1967)
# Boca de Ouro (1963)
# Vidas Secas (1963)
# Mandacaru Vermelho (1961)
# Rio Zona Norte (1957)
# Rio 40 Graus (1955)

CONFIRA OS 10 MIN. INICIAIS DE "VIDAS SECAS"
Link: http://www.youtube.com/watch?v=guzCUDA-HLM

Crédito: Ilustração da Academia Brasileira de Letras

Filme "Chega de Saudade" é premiado em Marselha

O filme Chega de Saudade (2008) foi premiado na 11ª edição dos Encontros de Cinema Sul-Americano em Marselha, que terminou na sexta-feira passada, 03 de abril. O longa ganhou nas categorias de melhor filme e melhor atuação masculina e feminina (para o conjunto dos atores em cada gênero). Dirigido pela paulistana Laís Bodanzky, Chega de Saudade teve grande projeção após ser laureado no 40º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, com os prêmios (Candango) de melhor direção e melhor roteiro por Luiz Bolognesi. Em 2000, a diretora foi premiada no mesmo festival pelo melhor filme, Bicho de Sete Cabeças, também roteirizado por Bolognesi.

http://www.youtube.com/watch?v=nANcvZspC0w

Morre Millard Kaufman, roteirista e criador do Mister Magoo

O roteirista norte-americano Millard Kaufman faleceu no último dia 18 desse mês. Um de seus personagens mais famosos até hoje foi o célebre velhinho míope dos desenhos animados, conhecido mundialmente como Mister Magoo.

Kaufman morreu aos 92 anos e durante sua vida recebeu uma indicação ao Oscar por seu roteiro do filme "Conspiração de Silêncio" (Bad Day at Black Rock), de 1955, com Spencer Tracy. Outra indicação foi por seu trabalho no roteiro de "Dá-me Tua Mão" (Take the High Ground!), de 1953. Inspirado em um tio, Kaufman, criou Mister Magoo, um pequeno e bondoso idoso extremamente míope, que estreou em um curta chamado "The Ragtime Bear" (1949). Veja o curta aqui.

O anuncio de sua morte foi dado por seu filho, Frederick Kaufman, que informou ao jornal Los Angeles Times, que o pai havia sido vítima de um ataque cardíaco em um hospital em Los Angeles. Abaixo você confere uma entrevista dada por Kaufman e um episódio dublado do seriado "Mr. Magoo".

ENTREVISTA

Link: http://www.youtube.com/watch?v=tVieIDgBV2Y

TRECHO DE MR. MAGOO: "De Volta à Escola"

Link: http://www.youtube.com/watch?v=-xxn92SsQMk

Acabaram as filmagens de Lula, o filho do Brasil

As gravações de Lula, filho do Brasil terminaram na última quinta-feira, na cidade de São Bernardo do Campo. O filme, dirigido por Fábio Barreto, tem orçamento de 16 milhões de reais, sem contar com incentivos fiscais, e contará a vida do Presidente desde sua infância pobre no Nordeste até a morte de sua mãe, Dona Lindu, na década de 80. A história é baseada no livro de mesmo nome da jornalista Denise Paraná, a qual também é roteirista do longa. Sobre a adaptação, ela comentou em entrevista que a idéia original era realizar um documentário, mas complicações exigiram a modificação do projeto, “mas o argumento original foi mantido.” Além do filme, que tem estréia prevista para outubro, há a intenção de realizar uma minissérie para a televisão. Veja aqui a entrevista completa.

Confira as primeiras cenas divulgadas:

Histórias do Histórias: Começa o terceiro capítulo

A partir de agora, traremos notícias do projeto História de Roteiristas, sobre os trabalhos desenvolvidos durante esse ano, entrevistas e eventos que participaremos. A iniciativa surgiu da preocupação de comunicar o que está ocorrendo na pesquisa para o público do blog. Hoje, falaremos da reformulação que a equipe sofreu.

Se iniciou nesse ano mais uma etapa do projeto. Chamado de Episódio 3, ele continua as atividades de mapeamento dos roteiristas nacionais, mas com cara nova. Recebemos um reforço de alunos do 3º semestre do curso de Jornalismo, que irão desempenhar atividades de pesquisa acadêmica com os roteiros selecionados de profissionais brasileiros da área.

São 11 horas da manhã de uma terça-feira. Na sala de reuniões, a professora Fernanda e as alunas, sentadas em roda, discutem a tarefa que irão desempenhar, futuros eventos que serão cobertos, disponibilidade técnica de equipamentos e, pasmem, sobrou tempo até para a novela e o Big Brother. Entre uma conversa e outra, elas nos contaram um pouco mais do que foi e está sendo desenvolvido e suas expectativas para o novo semestre.

Confira também um trecho da entrevista concedida pelo roteirista Jean-Claude Bernadet.

Políticas de roteiro cinematográfico geram polêmica

Foi encerrado – nessa segunda-feira, 16 – o prazo de inscrição de roteiro ficcional de longa-metragem pela Secretaria de Audiovisual, a SAV. O Edital de Desenvolvimento de Roteiro desse ano gerou incômodo nos associados da AR, organização de roteiristas de cinema de televisão do Rio de Janeiro, que sugeriu um boicote ao edital da SAV por discordar das políticas de roteiro do Ministério da Cultura.

A POLÊMICA

Em matéria do jornal O Globo, o diretor da Associação de Roteiristas, Marcílio Moraes, além de sugerir o boicote, diz que as políticas da SAV pouco contemplam os profissionais de roteiro, e ainda critica o regionalismo como fator de seleção.

Em seu site, a AR publica um documento que, além de trazer uma série de propostas para melhorar as políticas de desenvolvimento de roteiro no Brasil, fala que “a decisão [boicote] se dá após o esgotamento das tentativas de negociação com a Secretaria do Audiovisual”, e que “a Secretaria de Audiovisual do MinC não atendeu nenhuma das nossas [deles] reivindicações”.

RESPOSTA

A SAV comenta em matéria do site Tela Viva News, que estranha a atitude da associação justamente por ela ser representada no Conselho Consultivo, e que não recebeu da entidade propostas para a melhora das minutas de editais. “Estamos permanentemente abertos ao recebimento de novas sugestões para desenvolvimento de nossas políticas, conforme informamos em carta enviada a AR, em 19 de janeiro último, à qual até o momento não foi respondida”, declarou a SAV.

Apesar das reclamações acerca da regionalização das políticas, a Secretaria diz que tem como prioridade a inclusão e a nacionalização.

DISCORDÂNCIA

A Associação Autores de Cinema (AC), de São Paulo, que reúne apenas roteiristas cinematográficos, manifestou-se logo após a publicação da matéria n’O Globo, publicando em seu blog uma carta ao secretário da SAV, Silvio Da Rin.

Nela, o vice-presidente da AC, David França Mendes deixa claro que “embora também tenha [a AC] críticas ao edital de desenvolvimento de roteiros de longa-metragem recentemente publicado, não está alinhada à Associação de Roteiristas (AR) na sua proposta de boicote”. Além disso, a organização diz esperar a retomada, o mais breve possível, da discussão sobre as políticas de roteiro e outros temas referentes, propondo um encontro com o então secretário.

Horton Foote: Roteirista norte-americano, morre aos 92 anos

O roteirista norte-americano, Horton Foote, faleceu na última quarta-feira (04 de Março), aos 92 anos, em Hartford, no estado de Connecticut. Foote tinha sido casado com Lillian Vallish Foote, de 1945 até 1992, ano que sua esposa faleceu. Com ela ele teve quatro filhos, todos atores, com quem ele trabalhava.

Seu trabalho foi reconhecido pela Academia, quando conquistou seu primeiro Oscar em 1963, quando o filme "O Sol é Para Todos" saiu vitorioso com o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado, vencendo de "Lawrence da Arábia" (vencedor de melhor filme e direção do ano). Vinte anos depois, novamente conquistou mais uma estueta de Melhor Roteiro Original por "A Força do Carinho", filme estrelado por Robert Duvall, que saiu com o prêmio de melhor ator por sua interpretação no longa.

Quando soube da morte de Foote, o ator Robert Duvall em entrevista ao 'The New York Times', declarou que "a voz de Horton era a grande voz americana. Era própria de seu estado ou região de origem, mas também universal".

Nascido em 14 de Março de 1916, Albert Horton Foote, Jr., teve seu trabalho reconhecido nos cinemas com a adaptação de "O Sol é Para Todos", mas também produziu peças para Broadway, Off-Broadway, Off-Off-Broadway e em muitos teatros regionais. Além disso, escreveu adaptação de alguns livros.

Crédito: Ilustração retirada da Internet

Como escolher o melhor roteiro?

Em 2006, o Writer’s Guild of America elegeu Casablanca como o filme com o melhor roteiro da história. Segundo o site oficial da entidade, sua eleição foi resultado de uma enquete realizada com seus membros, no qual cada um fazia uma lista com seus 10 melhores filmes. Existem diversas listas como essa, das mais variadas fontes, cada uma elegendo os mais diferentes titulos como o melhor do ano, do século, aquele que deve ser visto antes de morrer, entre outras adjetivações. Diante dessa quantidade, surge a dúvida: o que torna um roteiro melhor que os outros, sendo que são tantos dos mais variados estilos e linguagens?

Segundo a Profa. Dra. Gláucia Davino, da Universidade Presbiteriana Mackenzie, são vários os critérios para se avaliar uma produção, como “quem julga, elementos técnicos, época, tipo de festival, a importância do filme na cinematografia, gosto e política”. Ela aponta a característica que costuma ser considerada, que é uma trama que se mostre surpreendente ou inovadora na época do lançamento do filme. Ela cita Pulp Fiction como exemplo: “todos adoraram e eu perguntava para meus alunos qual era a história , quem era o protagonista, e ninguém sabia bem dizer o que exatamente fazia do filme um cult de roteiro”.

Outros fatores também podem interferir na escolha, pois o roteiro é apenas uma parte de uma produção, e portanto seu diretor e estúdio irão lhe dar aspectos diferentes ao imaginado pelo roteirista. Logo, uma superprodução e um filme independente são vistos de outra forma. “Os filmes independentes que se originam de bons roteiros, acabam tendo um destaque, porque mesmo sem dinheiro, o roteiro sustenta o filme”, destaca Gláucia.

[Perfil] Jandira Martini

Nascida em Santos, no dia 10 de julho de 1945, a atriz brasileira, Jandira Lúcia Lália Martini, já atuou em diversas novelas, peças de teatro e também no cinema. O que poucos sabem é que além de atriz, ela também é autora de peças teatrais, de roteiros para cinema e televisão.

Formou-se em letras pela Universidade Católica de Santos em 1967. Apenas dois anos depois, finalizou o curso de interpretação pela Escola de Arte Dramática, EAD. Sua carreira de atriz começou na montagem de Medéia, de Eurípides, direção de Silnei Siqueira, que destaca Cleyde Yáconis como protagonista, em 1970.

No ano de 1981, começa sua carreira como roteirista, e ao lado do ator Marcos Caruso, começa uma bem sucedida parceria, que começou com a criação do texto da peça, "Jogo de Cintura" (1986), e que gerou uma grande lista de espetáculos de sucesso como: "Porca Miséria" (1993), "Sua Excelência, o Candidato" (1994) e "Os Reis do Improviso" (1996).

Sua obra de maior sucesso até hoje é a peça "Trair e Coçar, É Só Começar" (1989), escrita em conjunto com Marcos Caruso, que está há mais de vinte anos em cartaz. Considerado um verdadeiro recorde de bilheteria, a peça já obteve quatro registros no Guinness Book como a peça brasileira de mais longa temporada e atualmente virou filme.

No segundo semestre desse ano (2008), Jandira Martini deu vida à atriz Eleonora Duse, na peça "O Eclipse", comédia dramática assinada pela atriz. Dirigida por Jô Soares, a peça acontece durante a passagem de Eleonora Duse por São Paulo, em 1907. Na galeria do hotel, a diva (interpretada por Jandira) conversa com Pietro (Roney Facchini), um cozinheiro imigrante, e com Serrador (Maurício Guilherme).

Na televisão seus grandes destaques foram nas novelas "Éramos Seis", do SBT, aonde vivia a personagem Genu e na novela de Gloria Perez, "O Clone", onde interpretava Zoraide. Seu último trabalho na TV foi na novela "Desejo Proibido" (2007), onde vivia a personagem Guará.

PRINCIPAIS TRABALHOS
TELEVISÃO (Atriz)
[2007] Desejo Proibido - Dona Guará
[2007] Amazônia, de Galvez a Chico Mendes - Donana
[2005] América - Odaléia de Oliveira
[2005] A Diarista - Dilma (ep: Aquele com os Loucos)
[2003] A casa das sete mulheres - Dona Antônia
[2001] O Clone - Zoraide
[2001] Os Maias - Eugênia Silveira
[1996] Brava Gente - Augusta Messinari
[1995] Sangue do Meu Sangue - Rebeca
[1994] Éramos Seis - Genu
[1991] O Fantasma da Ópera - Marion Leik Fitzgerald
[1990] A História de Ana Raio e Zé Trovão - Vitória Imperial
[1987] Sassaricando - Teodora
[1985] Roda de Fogo - Filomena Liberato
[1983] Braço de Ferro
[1980] Chega Mais - Adriana
[1978] Dancin' Days - Jamile Santos
[1978] Maria, Maria - Cristina
[1976] Saramandaia - Reitora Nascimento
[1974] Fogo sobre Terra - Célia Peixoto
[1972] Uma Rosa com Amor - Jéssica Petrone
[1969] A Ponte dos Suspiros - Consuelo Gonzalez
[1968] Beto Rockfeller - Maria Viana
[1966] Eu Compro Esta Mulher - Bia Lopes
[1965] Um Rosto Perdido - Elza
[1965] Ilusões Perdidas - Graça

CINEMA (Atriz)
[2004] Olga - Sara
[1990] Uma Escola Atrapalhada - Dona Alma

TEATRO (Roteirista)
[1981] Em Defesa do Companheiro Gigi Damiani
[1986] Sua Excelência, o Candidato
[1988] Jogo de Cintura
[1992] A Vida É Uma Ópera
[1993] Porca Miséria
[1994] O Céu da Pátria
[1994] Sua Excelência, o Candidato
[1996] Os Reis do Improviso
[2006] Operação Abafa
[2008] O Eclipse

TEATRO (Diretora)
[1981] Em Defesa do Companheiro Gigi Damiani
[1986] Ao Sol do Novo Mundo
[1989] A Revolução Está Chegando e Eu Não Tenho o Que Vestir
[1999] Gato Por Lebre

TEATRO (Atriz)
[1967] Joana d'Arc Entre as Chamas
[1968] O Relicário
[1970] A Longa Noite de Cristal
[1970] O Interrogatório
[1970] Medéia
[1971] Cândido
[1973] Mais Quero Asno que me Carregue que Cavalo que me Derrube
[1974] O Que Você Vai Ser Quando Crescer?
[1975] Ricardo III
[1976] Vamos Brincar de Papai e Mamãe Enquanto Seu Freud Não Vem
[1977] Um Ponto de Luz
[1978] Bodas de Papel
[1979] As Avestruzes
[1981] Em Defesa do Companheiro Gigi Damiani
[1982] Morre o Rei
[1984] Com a Pulga Atrás da Orelha
[1985] O que o Mordomo Viu
[1986] Sua Excelência, o Candidato
[1988] Jogo de Cintura
[1993] Porca Miséria
[1996] Os Reis do Improviso
[2006] Operação Abafa
[2008] O Eclipse

[Perfil] Marcos Caruso

Nascido em São Paulo, no dia 22 de fevereiro de 1952, Marcos Vianna Caruso, desde os sete anos de idade já sabia que queria ser ator. Hoje é dono de uma consagrada carreira dentro da dramaturgia brasileira, mas o que poucos sabem é que além de atuar, Caruso também escreve e dirige telenovelas, peças teatrais e roteiros para cinema.

Formado na Faculdade de Direito do Largo de São Francisco, Marcos Caruso casou-se com a atriz Jussara Freire, com quem viveu por vinte anos e teve dois filhos (Caetano Caruso e Mari Caruso). Hoje está casado com com Dani Calichio.

Sua estréia como ator aconteceu em 1973, na produção do grupo União e Olho Vivo, em "Rei Momo". Mas foi apenas em 1986, que lançou-se como autor, estreando com “Jogo de Cintura”, em parceria com Jandira Martini. Tal parceria gerou uma grande lista de textos e espetáculos de sucesso como: "Porca Miséria" (1993), "Sua Excelência, o Candidato" (1994) e "Os Reis do Improviso" (1996).

Sua obra de maior sucesso até hoje é a peça "Trair e Coçar, É Só Começar" (1989), escrita em conjunto com Jandira Martini, que está há mais de vinte anos em cartaz. Considerado um verdadeiro recorde de bilheteria, a peça já obteve quatro registros no Guinness Book como a peça brasileira de mais longa temporada e atualmente virou filme.

Nesse ano, Marcos Caruso viveu o padre da novela "Desejo Proibido" e hoje está no ar na novela "Três Irmãs", ambas da Rede Globo. Em entrevista ao portal do Uol, ele revela que ainda tem receio de trabalhar em um veículo de comunicação tão poderoso. "O meu medo é que ela cria atores de um papel só. Isso dá a impressão de que a televisão não tem criatividade ou não confia no talento do contratado", afirma. Sua biografia pode ser encontrado no livro "Um Obstinado", de Eliana Rocha, publicado na Série Perfil, da Coleção Aplauso.

ROTEIRISTA:
# Trair e Coçar É Só Começar (2006) [Cinema]
# O Casamento de Romeu e Julieta (2005) [Cinema]
# Brava Gente (1996) [TV]
# Sua Excelência, o Candidato (1992) [Teatro]
# A História de Ana Raio E Zé Trovão" (1990) [TV]
# Braço de Ferro (1983) [TV]
# Campeão (1982) [TV]
# A Filha do Silêncio (1982) [TV]

ATUAÇÃO:
# [2008] Três Irmãs - Dr. Alcides Áquila
# [2008] Casos e Acasos - Adauto
# [2007] Desejo Proibido - Padre Inácio Gouvêia
# [2006] Páginas da Vida - Alex (Alexandre Flores)
# [2004] Como uma Onda - Dr. Prata
# [2003] Mulheres Apaixonadas - Carlão (Carlos de Souza Duarte)
# [2002] Coração de Estudante - Dr. Raul Gouvêia
# [2001] Presença de Anita - Gonzaga
# [2001] O fantasma da ópera - Ronald Figueiredo
# [1998] Serras Azuis - Dr. Rivaldino Paleólogo
# [1995] Sangue do meu sangue - Conde Giorgio de La Fontana
# [1994] Éramos seis - Virgulino
# [1990] A História de Ana Raio e Zé Trovão - locutor de rodeios
# [1990] O Canto das Sereias - Hélio
# [1990] Pantanal - Tião
# [1984] Jerônimo - Dr. Otoniel
# [1978] Aritana - Marcolino